Estos estetas son así

“ Estos estetas son así “

Álvaro de Campos

Las palabras que preceden a estas líneas corresponden a una frase de Álvaro de Campos, uno de los heterónimos ( para simplificar autores ficticios que usaba el poeta y escritor portugués Fernando Pessoa ( 1888-1935 ) para escribir, contestar y criticar su propia obra ).

La frase encierra, en cierto modo, el sentido de la exposición ( “ Pessoa. Las pieles del poeta “ ) que ha presentado Juan Soler, versátil pintor y escultor campogibraltareño, en el Convento de Santo Domingo ( Palacio de Congresos ) de la ciudad de Ronda del 4 al 27 de noviembre de 2011.

La muestra tiene, a nuestro modo de ver, tres vertientes.

Una en la que el artista presenta de forma plástica parte de la obra poética de Pessoa. Cuadros como tabacaría I y II, inspirados en el poema Tabaquería, ; lluvia cenicienta, inspirado en el poema Lluvia de cielo ceniciento ; gozo de los campos sin mirarlos ; las rosas del jardín de Adonis ; el guardador de rebaños ; autopsicografía, todos ellos inspirados en los poemas del mismo título.La segunda vertiente de la muestra aborda los lugares dónde vivió el poeta. Desde Durban ( cuadro del mismo nombre ) en Sudáfrica, dónde el poeta pasó su juventud y estudió recibiendo una educación británica hasta el extremo que muchas de sus obras las escribió en inglés ( Vid. por ejemplo “ O Banqueiro Anarquista “. Editorial Pre-Textos. Valencia 2001 ).

Siempre es difícil trasladar a una obra de arte los sentimientos de un poeta pero en este caso el artista, buen conocedor de la vida y obras de Fernando Pessoa, lo ha resuelto con inusitada brillantez.

De Durban Pessoa vuelve a Lisboa, dónde transcurre la mayor parte de su corta vida. Así en Chiado ( I, II, III, IV, V y VI ) Juan Soler nos muestra el barrio dónde el poeta nació, fue bautizado y escribió. Y en Baixa ( I, II, III, IV y V ) el barrio lisboeta quizás más unido a la figura y escritos de Fernando Pessoa.​

En la tercera parte de la muestra están los retratos, muy logrados, de Pessoa y sus heterónimos más conocidos como Ricardo Reis, Álvaro de Campos… ( Las pieles del poeta ).

Magníficos retratos en los que algún crítico ha querido ver la influencia de Francis Bacon ( 1909-1992 ) pero, en nuestra opinión, creemos que si hubiera que establecer alguna concatenación con un artista de nuestros días ésta debería ser con Ritch Miller (1925-1991) ; el artista norteamericano afincado en Mallorca y al que tratamos mucho. Artista en cierto modo maldito, como también en cierto modo lo fue Fernando Pessoa.

La exposición de Juan Soler, en el Convento de Santo Domingo de Ronda, demuestra –como ya se ha dicho – un profundo conocimiento de la vida y obra del quizás mejor y más famoso poeta portugués del pasado siglo y nos enseña, una vez más, la gran lucidez, no exenta de buena técnica, del artista campogibraltareño para visualizar en la plástica el arte de nuestro tiempo.

Y para terminar y como colofón de la exposición está ese magnífico óleo y acrílico sobre lienzo titulado “Mar portugués” que aparece al principio de este artículo y en el que están de izquierda a derecha el galerista Nando Argüelles, el artista y el autor de estas líneas.

Y es el verso del poeta el que nos hace reflexionar sobre tan completa exposición :

“Y sólo una sombra encarnada de luz me carga levemente en las órbitas”

Fernando Pessoa, “Gozo los campos sin mirarlos”

Eduardo Sáenz de Varona

Doctor en Derecho

y Miembro del Instituto del Instituto de Estudios Campogibraltareños.

"These esthetes are like this" Álvaro de Campos The words that precede these lines correspond to a phrase by Álvaro de Campos, one of the heteronyms (to simplify fictional authors used by the Portuguese poet and writer Fernando Pessoa (1888-1935) to write, answer and criticize his own work). The phrase contains, in a way, the meaning of the exhibition ("Pessoa. The skins of the poet") presented by Juan Soler, versatile painter and sculptor Campogibraltareño, in the Convent of Santo Domingo (Palacio de Congresos) of the city of Round from November 4 to 27, 2011. The sample has, in our view, three aspects. One in which the artist presents plastic part of the poetic work of Pessoa. Tables like Tabacaría I and II, inspired by the poem Tobacco Shop; Cinderella rain, inspired by the poem Rain of ashen sky; I enjoy the fields without looking at them; the roses of the garden of Adonis; the herd keeper; autopsy, all of them inspired by the poems of the same title. It is always difficult to transfer the feelings of a poet to a work of art, but in this case the artist, a good connoisseur of the life and works of Fernando Pessoa, has solved it with unusual brilliance.

Durban Pessoa returns to Lisbon, where he spends most of his short life. Thus in Chiado (I, II, III, IV, V and VI) Juan Soler shows us the neighborhood where the poet was born, was baptized and wrote. And in Baixa (I, II, III, IV and V) the Lisbon district perhaps more closely linked to the figure and writings of Fernando Pessoa. In the third part of the sample are the portraits, very successful, of Pessoa and his heteronyms better known as Ricardo Reis, Álvaro de Campos ... (The skins of the poet). Magnificent portraits in which some critic has wanted to see the influence of Francis Bacon (1909-1992) but, in our opinion, we believe that if there were to establish any concatenation with an artist of our day this should be with Ritch Miller (1925-1991 ); the North American artist based in Mallorca and whom we treat a lot. Somehow damn artist, as in some way Fernando Pessoa was. Juan Soler's exhibition, in the Convent of Santo Domingo de Ronda, demonstrates - as already said - a deep knowledge of the life and work of perhaps the best and most famous Portuguese poet of the last century and teaches us, once again, the great lucidity, not exempt from good technique, of the Campo-Gibraltar artist to visualize the art of our time in the art. And finally and as a culmination of the exhibition is that magnificent oil and acrylic on canvas entitled “Portuguese Sea” that appears at the beginning of this article and in which the gallery owner Nando Argüelles, the artist and the author of these are from left to right lines.

And it is the poet's verse that makes us reflect on such a complete exposition:

"And only an incarnate shadow of light charges me lightly in the orbits"

Fernando Pessoa, "I enjoy the fields without looking at them"

Eduardo Sáenz de Varona

Doctor en Derecho

y Miembro del Instituto del Instituto de Estudios Campogibraltareños.